元曲是一种特殊的文学样式，它的出现或许是与当时的统治阶级有关，又或许是与汉语的语言发展演变有关。它的写作语言特的不同于宋词，不同于唐诗，更与生涩难懂的上古汉语有着莫大的区别，它是一种语言上的过渡形式。
元曲的艺术特色和表现手法，写此文章的目的就是为了探讨元曲中白话文、俗语及方言的出现，经过收集和查阅相关材料表明，元曲的文字书写中有重要的突破和价值。
中国文化起源早，最久远的暂且不说，我们都知道，楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲，都是一个时代精神的文艺特征。可怜《元曲》文学史仅做粗略提及，最著名的的元曲家也不曾在正史中有个略传。从前读过一点的《古文观止》，实在料不到编者是如何作想的，在整本书中对元朝的文艺作品只字未提，还有就是号称包罗古今的《四库全书》，除了几种元人的小令套数以外，对于元曲的记载也未曾做记录。
由此可见，元曲的环境挺恶劣的。
表现形式：以戏曲为主，每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。主要作者：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴。元曲，是盛行于元代的一种文艺形式，为元代儒客文人智慧精髓，包括杂剧和。
但元曲有其自身不菲的价值，它在写作的语言形式多不同于其他的几种文体，它才是真正的雅俗共赏的典范，它还打破正统的语言形式，在元曲的写作中运用了大量的口语俗语，但这些正是其特色及价值的体现，现在的人们也越来越能接受这种语言形式。
元曲写作中的雅文字
(一）写情的语言文字特色
1、爱情
1、不着一字，尽得风流。此曲题目虽为“秋”，并且写尽秋意，却找不着一个“秋”字。开篇先绘出了一幅秋日黄昏图，营造出一种宁静、寂寥的氛围，再以名词并列组合的形式，选取典型的秋天景物，由远及近，描绘出一幅色。
早在《诗经》的十五国风中人们就开始歌唱爱情，唐宋时期诗词中对爱情的描写更是丰富细腻，甚至词的&34;也着重体现为&34;与&34;，然则元曲中写青年男女之间爱情的文字，远比诗词的描写俏皮大方得多。诗过谨，词过艳，读起来似乎给人一种&34;的距离感，而元曲对爱情的描写则贴己得多。
正如贺昌群在《元曲概论》一书中说&39;情&34;，也的确是这样呢。
读这一首小令：
《双调•潘妃曲》&34;。
在这里有月夜、星星、纱窗、荼蘼架等美好的意象，让人觉得更美的是这个女子内心情感的起伏，先是担着&34;等心上人，正直想念的时候&34;，心甚欢喜&34;，喜出门相迎时，却是&34;，毫不纠结毫不失落的一场意外。
另外还有这样一首情意浓浓的小令：
《仙吕•一半儿•题情》：&34;。
2.相思
“屈原”的兴衰，见证了一个时代的黑暗统治元曲系统有一定的规则,但在开发的早期阶段,作为一个新兴的艺术,至少在语言和主题,可以说是鲜花,没有“行业标准”,和许多其他的限制,很多优秀作品主要集中在前期,迟到了,越来越多的。
写与相思之情的句子也很美，如这首：
元曲有大悲剧，也有大喜剧；6、艺术性。元曲以唱、做、念、打等艺术硬功将歌、话、舞、斗紧密结合。元曲不同时期有不同的词曲，政治色彩、文化色彩、艺术色彩都较多较浓，特定时期，政治色彩尤其突出；词曲均不限形式，。
&34;（《中吕•十二月过尧民歌•别情》）。
此曲韵律和谐，风格优雅，运用了对仗、重复、排比等手法，在形式技巧上极具匠心。此曲六句皆对，这种多句相对的形式，朱权在《太和正音谱》中称为&34;，曲中一二句与三四句各成对偶，也是句内对，即每句内亦可构成对偶，如&34;对&34;，&34;对&34;，&34;对&34;，，全篇对偶，工整奇特。曲中频用叠词，使得情意绵绵，忧郁婉转的特殊格调。&34;、&34;&34;、&34;、&34;、&34;，此景此情，皆在这几个词中潇洒体现。
3.离愁
再者就是离愁之情，词中写离愁的佳作要数柳永的《雨霖铃•寒蝉凄切》了，一句&34;把离别中各种复杂的情绪全然托出。元曲中有这样一首小令与《雨霖铃》有着异曲同工之妙，那便是关汉卿的《双调•沉醉东风》：&39;保重将息&39;好去者望前程万里！&34;。
（二）写景的语言文字特色
元曲中对景物的描写也是精湛得很。细读这样一些小令，也别有一番醉意，《双调•寿阳曲•远浦帆归》：&34;。这首小令描绘了一幅美景，短短三十多个字就把一副惬意的黄昏美景呈现在读者眼前，意境也不输于诗词。夕阳、宁静的酒家、晚归的船只、桥头的摊主、晚风、落花流水这些意象共同构成了一副黄昏美景。这首小令也合乎韵律，虽然只几个简单的句子，但也未失韵律，闲，岸，晚，散几个字巧用韵却不影响文意，不牵强，用得既准又美。
元曲写作中的俗文字
元曲写作中的语言形式相当丰富也相当复杂，由于外来语言的融入，使汉语的体系及风格都受到了不同程度的影响，元曲吸收了不少蒙古语的词汇。今人隋树森所编的《全元散曲》及明人张禄所编著的《词林摘艳》等为例，目前确定有&34;、&34;、&34;、&34;、&34;、&34;等蒙古语，这些看似不符合汉语规则的词出现在元曲的书写中，一定程度上俗化元曲。
另外元曲中还大量运用了方言及口语化的词语，少数作品中还存在一些俚语，在作品中显得泼辣，幽默搞笑，使得元曲高雅不起来，由此沦为俗列。
（一）外来语的语言文字特色
1、兀的
不少元曲作家都运用到了这个外来的词汇。如马致远《双调•蟾宫曲》：&34;刘时中《南吕•一枝花•罗帕传情》：&34;，张可久《仙吕•锦橙梅》：&34;。
&34;一词在散曲和杂剧中出现的频率最高，它翻译过来的意思是作&34;、&34;、&34;讲。然而，若在曲中将&34;直接换成汉字&34;、&34;，其独特的味道便失去了，虽说俗了点，但它在这样的语境中却是另一种美的体现。
2、也么哥
&34;一词在元曲中使用得频繁，如周文质《正宫•叨叨令•自叹•其二》：&34;，曾瑞《正宫•端正好•自序》：&34;。
&34;在元曲中通常是虚词用，无实在意义，也可用作&34;来讲，如同《楚辞》中的&34;字的用法。外来语的使用使得元曲的语言更为活泼和生动。
（二）口语方言及俚语的使用
1、口语
以关汉卿的《南吕•一枝花•不伏老》为例：
曲崇尚趣味，具有灵活表达的特点，主要是直率俚俗，多使用赋比兴手法中的赋，钟情于白描和直抒胸臆。唐诗在各个时期有不同的旋律，有的慷慨激昂，有的缠绵婉转，有的歌颂英雄气概。宋词像是一片耀眼的星空，令人向往。而元曲。
&34;。
这段文字堪称元曲中的经典，其文学艺术性暂且不说，单看其语言形式就足以惊煞读者，这段文字运用了连串排比句式和连环句式，还用了大量单个的动词，如：蒸、煮、锤、炒、锄、斫、落、歪、瘸、折等等。整篇通俗易懂，无华丽辞藻，大量使用口语，使得人物形象深刻鲜明，情绪表达淋漓尽致。
2、方言
方言在元曲中的使用非常普遍，《般涉调•哨遍•高祖还乡》：&34;
这几句话里就用了五个方言词，第一个&34;指的是一大队人马，第二个&34;意如&34;&34;&34;，第三个&34;句：指月旗。第四个&34;是个合音词，&34;的合音，即圆圈。第五个&34;，在方言里指玉兔，红曲连&34;曲连&34;圈"的合音，即红圈。
3、俚语
马致远的《般步调•耍孩儿•借马》中有这么三句话运用了俚语：&39;他人弓莫挽，他人马休骑。&34;。&34;。&34;。
这里的&34;、&34;和&34;皆是俚语。俚语(lǐyǔ)，是指民间非正式、较口语的语句，是百姓在日常生活中总结出来的通俗易懂顺口的具有地方色彩的词语。地域性强，较生活化。
郑骞的&34;一句描述得极佳。的确也是这样，读词给人一种高雅柔婉的体验，而读曲则给人一种痞子似的调侃似的霸道的欣赏与乐趣。
元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。首先，先代的社会现实是元曲兴起的。
